And Then There's You 《留著愛》

(Original posted on my yahoo blog in 26 Marzo, 2007)

某個星期天的下午，欣賞了香港藝術節的其中一齣話劇節目《留著愛》。

演出單位：樹寧．現在式單位
藝術總監、導演：許樹寧
原創音樂及音樂總監：金培達
編劇及填詞：方家煌
編舞及形體指導：王廷琳
空間設計：經綸
服裝設計：梁健棠
燈光設計：莫紹明
音響設計：譚俊豪
演員：
高皓正、廖雋嘉、姚詠芝、孫銘傑、
細 SO、余迪偉、黃華豐、易峯
舞蹈演員：
Corinna Chamberlain、鍾偉生、霍嘉穎、郭顯佳、黎銥婷、
梁美嘉、易峯、謝佩琪、王英偉、余菁華、葉潤霖

故事大綱：
15 歲的他和 10 歲的她第一次相遇，是在 1940 年的尖沙咀火車站鐘樓。晃生從廣東聞得戰爭的風聲，與哥哥南下香港，想待局勢平靜後回鄉與家人團聚；小光是土生土長的香港女生，家住羅便臣道，生活富裕，衣食不愁。那一天，小光跟父親在火車站失散，後來遇上晃生。第一次見面，晃生安慰小光，教她看鐘樓的時間，並將那裏作為二人以後相見的標記。二人的命運相交在一點，前路卻迥異......

1941 年，晃生到片場做雜工，糊裡糊塗的被電影導演賞識，當了演員。小光的生活便簡單得多，只有看電影是她最愛的娛樂。

第二次相遇又在鐘樓，晃生在尖沙咀鐘樓拍戲，她終於再見到他了！可是他卻周旋在很多女性之間，她沒法擠進人群裏，只好遙望。她知道這是愛！晃生不經意看了她一眼...... 這臉孔似曾相識，是她？是她！第二次的遇見只是遇見，二人沒有一句交談，那天，兩個人都感到失落。

第三次再遇已是十多年後。二人經歷了一些事，香港也是。晃生的當紅程度不及當年，但對女孩則不論好醜照單全收。六十年代，暴動的當天，晃生在混亂中發現一位女子－她身處暴民中，沒法脫身，而且一拐一拐的似有受傷，更令晃生震撼的，是那熟悉的臉孔...... 是她！他再一次遇見她！

又十多年過去了。七十年代的晃生沒有其他的選擇下，在邵氏拍了幾齣功夫片和艷情片，之後更加入電視台，變成中生。小光已為中年婦人，三子之母。她常常在電視看見晃生，卻沒有了以前的感覺......

八十至九十年代中，晃生跟小光再見，已是相隔了多年後的事。再見面，說的話也愈來愈少，一個眼神，大家已明白許多。九七回歸後，晃生用那過氣的腔調在紅館做一個金曲 30 年的司儀，看到每一個歌星都有自己的 fans...... 自己又何曾沒有？但他今天已沒有所謂，看化了。來到金曲 show 最後一段，忽然，一個大型的花牌移到他的面前，是給他的！晃生的！晃生馬上看見花牌背後的那個人－是她！小光。小光顫顫巍巍的遞上花牌，晃生的眼淚再也控制不住。他們第六次相遇了。

二人漫步出紅館，然後徒步到文化中心、尖沙咀鐘樓...... 二人站了良久，跟他們第一次相遇的感覺差不多。晃生見小光抵受不住冷風，便趕緊把圍巾套在她身上。那是她送他的圍巾，都五十多年了，現在物歸原主！兩人緊緊的抱著，久久沒有放開。

不知道大家對以上這個故事大綱的感覺如何？當在等候演出開始之際，細閱場刊內的故事大綱，有一份很感動的感覺。但當演出開始後，很失望，整套劇跟場刊所寫的，完全不同，沒有了那份感動的感覺。究竟導演想觀眾們留著一份怎樣的愛？

廖雋嘉的演出讓我我感覺很新鮮，她的造型，加上她那嬌嗲的腔調，很有「小光」的感覺。高皓正的演出，個人覺得稍為遜色，不知道是否導演刻意的安排，我看到的，只是高皓正飾演高皓正，完全感覺不到「晃生」的影子。除了廖雋嘉及高皓正，我聽到很多觀眾是為了欣賞細 SO 的演出而觀賞《留著愛》，細 SO 的演出的確十分生鬼，每每在他出場的場景中，不論在對白或他的形態中，都讓觀眾捧腹大笑，不論在中場休息或是散場後，也成為觀眾的討論焦點。另一位讓人談論的，是劇中出現一副洋人臉孔，卻跟眾多演員同唱粵語歌曲的 Corinna Chamberlain。曾經有機會在香港繽紛冬日節中的一個活動上合作過，她確是一位很精彩的表演者。

我很喜歡此齣劇的空間設計，讓人有很多思想的空間。不過真的很巧合，有某一個場景中的設計中，讓我聯想《唯獨你是王》的某些場景。無獨有偶地，此劇的音樂及歌曲十分悅耳，在一小撮的歌詞中，更流露出填詞人是一位基督徒，但某些旋律也是令我有《唯獨你是王》的感覺，究竟是因為金培達加上方家煌的效果？還是自己因中《唯》劇毒太深？又抑或是話劇加上音樂劇的元素而形成的效果？

Night At The Museum 《翻生侏羅館》

(Original posted on my yahoo blog in 25 Febbraio, 2007)

在這個新年的空檔，真是猛片不絕，可惜的是在這個新年檔期暫時只在戲院看了一部賀歲片－《翻生侏羅館》。

說實話，若不是看過預告片，我相信我是不會入戲院觀看此片，事因我從不同的渠道發現《Night At The Museum》出現不同的譯名，若單看這些譯名，是不會吸引到人有意慾觀賞，例如：《博物館之夜》－第一個感覺令我認為：悶；《博物館驚魂夜》－以為是恐佈片；《博物館奇妙夜》－有點魔幻的感覺，以為是聖誕節，所以有時不得不讚香港那些翻譯外語片片名的人，是多麼用心地想出這些名字。

導演：Shawn Levy
主演：Ben Stiller, Robin Williams, Owen Wilson, Steve Coogan, Carla Gugino, Mizuo Peck, Rami Malek, Jake Cherry
官方網頁：
http://www.nightatthemuseum.com/（英文版）
http://microsites2.foxinternational.com/tw/nightatthemuseum/（中文版）

劇情內容：
待業中的雙失中年 Larry（Ben Stiller）終於找到一份工作，就是進入「美國自然歷史博物館」當上夜班守衛。Larry 本以為看守無人的博物館很是輕鬆，卻於首個晚上已發生了神奇怪事－身邊所有展覽品竟會瞬間復活！Larry 整晚被暴龍化石震撼覓食，緊接著匈奴王軍隊、羅馬戰士，甚至山頂洞人、獅子、老虎都對他窮追不捨。Larry 做夢也想不到，自己會身陷這樣糟糕的處境。

事出突然，Larry 唯一能信任的，就是前總統蠟像 Roosevelt（Robin Williams）。在其協助下，Larry 每晚都運用機智和膽色，應付這群難纏活標本，搶救幾乎解體的博物館－目的，又豈只保住飯碗咁簡單？
（劇情來源：http://hk.movies.yahoo.com/061221/28/1yrgr.html）

觀後感：
整部電影最開場的 5-10 分鐘真是有點悶的感覺，不過自從由 Ben Stiller 所飾演的 Larry 找到夜更守衛那一份工作開始，便改變了整套戲的節奏，十分好笑。看那隻恐龍模型完全像一隻狗的模樣，要玩追骨頭的玩意；Larry 因為隔著一塊玻璃的問題而誤以為 Sacajawea 是聾的；蠟像總統 Roosevelt 暗戀 Sacajawea 而不敢表白......等不同的情節引發不同的笑料。
但很欣賞劇中帶出點點的信息，如：Larry 遇上怪事後曾有退縮的意念，但為著不想讓兒子失望的緣故又改變初衷，努力熟讀歷史增值自己，與那些翻生蠟像鬥智；Larry 的兒子 Nick 最初對父親的失望，而羡慕繼父那份工作，及後因為與 Larry 一同經歷艱險而對因有一位從事博物館的父親而感到自豪，這都是另一種父子情的表現。

The Border Town 《邊城》

(Original posted on my yahoo blog in 10 Febbraio, 2007)

觀賞日期：2 月 4 日
觀賞時間：下午 2:45
觀賞地點：香港文化中心大劇院

一齣相信是繼 2003 年「酸酸甜甜香港地」，另一個大型音樂劇，由兩個藝術團體聯合演出，據資料顯示，《邊城》的首演是於 2001 年，當時只有演戲家族聯同十多位演藝精英演出，並未與香港舞蹈團合作，直至 2004 年的重演，才聯合香港舞蹈團合作演出。（如有過路者發現資料有誤，歡迎指正。）

追尋世上最含蓄的浪漫... 遠在邊城

原著：沈從文
劇本改編：彭鎮南、鍾志榮
導演：彭鎮南音樂總監：鍾志榮、張兆鴻
作曲及填詞：鍾志榮
編曲：張兆鴻
編舞：周佩韻、楊雲濤
舞台及美術設計：阮漢威
服裝設計：阮漢威、甄紫薇
燈光設計：鄺雅麗
音響設計：劉穎途

演員：
林小寶　飾　翠翠　／　陳曙曦　飾　爺爺
陸仁山　飾　大老　／　何　健　飾　二老
馮夏賢　飾　媽媽　／　黃華豐　飾　爸爸
何浩源　飾　順順　／　李家強　飾　楊馬兵
梁佩儀　飾　喜月　／　陳嘉儀　飾　妓女
蔡婉安　飾　村民
聯同演戲家族及香港舞蹈團成員

故事大綱：
在遼闊無際的大山大水間，一條破舊的小渡船、一個天真無邪的女孩、一對手足情深的兄弟，交織成一個情懷含蓄而浪漫的鄉情故事。
翠翠（林小寶飾）自小與爺爺（陳曙曦飾）相依為命，以「才牚」渡船為生。十多歲的翠翠分別於兩年的端陽，認識了碼頭總管的兩名兒子－俊秀挺拔的儺送二老（何健飾）與豪放豁達的天保大老（陸仁山飾）。兄弟倆同時愛上翠翠，決議輪流唱山歌競取翠翠芳心。
在唱歌的首晚，大老自知技不如二老，毅然引退，下河去了。不料，卻在茨灘掉進漩渦中淹死。二老把事件歸咎於爺爺拿不定主意，一氣之下，出走到桃園。爺爺不久也因急病去世，只剩下翠翠孑然一身，日夜盼望心中的二老回來......

沈從文筆下的《邊城》，想不到會擁有一個淒美的愛情故事，我從未看過此書，亦一而再，再而三地錯過此劇的首演及第一次重演，所以今次一定要買門票觀看此劇。只因此劇的口碑，因此劇是大型的音樂劇，亦因為此劇由林小寶主演。

開場後第一樣吸引我的，就是那個舞台佈景，加上音響效果，很有置身在鄉間的感覺，從江邊至船街碼頭，從小渡頭到吊腳樓，很有真實的感覺。自從「遇上 1941 的女孩」（首演）開始已很欣賞演戲家族的每一齣話劇，雖然我未能每一齣都可以觀賞，但至少我感覺得到他們對戲劇的認真。至於對林小寶的認識，我卻不是從演戲家族的戲劇中認識此人，其實我已忘記那齣話劇的名稱，只記得當時她是演一個丑角，抵死惹笑，讓我十分佩服。當然她的歌聲亦令我甚為欣賞。

至於另一位是特邀演員馮夏賢。她的聲音嘹亮，很希望自己的歌聲亦能有這樣的聲音，曾有幸在一齣舞台劇中跟她合作，她指導演員發聲時，是多麼生動有趣，令人不覺悶。

只是...... 我沒有想過，原來這是一齣悲劇，要帶著傷感離開。

The Vagina Monologues 《ＶＶ勿語》

(Original posted on my yahoo blog in 9 Febbraio, 2007)

這是近期觀賞的其中一齣舞台劇。
題材頗為大膽，亦在坊間成為一個小小的話題。

《ＶＶ勿語》是改編自 Eve Ensler 的 "The Vagina Monologues" 一書，由焦媛實驗劇團主辦及製作，由鄭承峰、高志森監製；鄧偉傑導演；羅冠蘭、郭錦恩及焦媛主演；特邀羅乃新任現場鋼琴演奏。

這齣舞台劇得以在香港以廣東話演出，全因為黃霑先生推介給高志森，據高志森在演出後的座談會上說，黃霑先生推介此書時，是 2000 年之事，從申請版權、翻譯、找地方、彩排及至演出，總共經歷了六、七年的時間。據他所說，上海曾經亦有戲劇團體曾申請在上海公演，可惜大陸政府因此劇的題材意識過於大膽，所以禁止讓此劇公演。相比之下，香港，真的是一個自由社會。

《ＶＶ勿語》的主角並非是三位女演員，而是女性最私密之處－陰道。假若你是帶著有色眼鏡的心態去欣賞此齣舞台劇，對不起，我絕對會鄙視你；假若你是帶著求知的心態去觀賞此劇，那麼我不知道你是否真的多了解這個女性私密處。

看得出此劇的幕後人員是多麼認真地透過訪問香港的女性，對自己的私密處有多認識，也許在開場的那些多媒體訪問中，曾經有過你的出現。"The Vagina Monologues" 是透過訪問超過二百位女性有性、身體、陰道以及暴力的題目後，將女性經驗中的神秘、幽默、痛苦、希冀、憤慨及歡悅的多樣化心聲，衝破忌諱，以認真、寫實而又生動有趣的獨白形式揭露出來。不過真的不太明白，由一位男性導演負責執導一齣女性題材的舞台劇；而三位女演員之演出，就我觀賞的那一晚來說，作為觀眾身份去看，覺得她們的演出未夠盡。不過我仍然被她們的演出感動，特別有兩場的記憶特別深刻：其一是由焦媛及羅冠蘭演繹一位少女在戰爭前，與戰爭後的那種心態；其二則是三人一同演繹在產房的那一刻，作為產婦的、作為醫護人員的、作為陪產婆婆的心態，那一刻自己真的很感動。

另外，就是難得一聽羅冠蘭在劇中的粗口對白，不過亦因為其本身不是一位說粗口的人，所以聽起來總有點「梗」耳，雖然很多人在憤怒的人很多時都會加上助語詞，但當那些助語詞不是平常說開的話，總覺得有點格格不入般，正等如我聽郭錦恩那些憤怒的演繹時，她要說一些廣府話的對白，因而覺得不太像她，也許我會先入為主的認為她應該是滿口流利的英文粗話會更能表現她的憤怒。雖然焦媛感覺上都覺得她未必是會經常說粗話的人，不過她的演繹卻讓我覺得她較為自然流露多一點點，頗為地道的憤怒感覺。（若然有說錯的話，請勿見怪，這純粹是個人的觀感。）

較為失望的，是演後座談會的嘉賓－倪震，原以為他會多講有關他對這齣的觀感，及有關這個題材的一些事，不過是晚我覺得高志森或者導演所說的比他還要多，不知是他收歛了，還是他不想對此劇有太多的評論？

姑且勿論，若然錯過了今次演出的朋友，對此劇若有興趣的話，可留意七月份，因為高志森承諾會於今年的七月再次重演，拭目以待。